GOUDJI, orfèvrerie, artiste permanent de la Galerie Capazza depuis 1977

Monographies

2021  Le poème de feu, 50 ans de féerie, Editeur Cld

2019 Goudji, orfèvre du sacré. Jacques SANTROT, Préface de Christiane RANCÉ, Photographies de Marc WITTMER, Editions Albin Michel

2012  Goudji, par Gérard Capazza, Galerie Capazza, Nancay

2007  Goudji, le magicien d’or, Jacques Santrot, Préface de Daniel Rondeau, Postface d'Elisabeth Latrémolière, Éditions Gourcuff & Gradenigro, Paris

2002  Goudji, Stéphane Barsacq, Bernard Berthod, Préface d'Hélène Carrère d'Encausse, Éditions de l'Amateur, Paris

1999  Goudji, par Stéphane Barsacq, Galerie Capazza, Nancay
Goudji, orfèvre, par Chantal Fernex de Mongex et Stéphane Barsacq, Éditions Musée des Beaux-Arts de Chambéry

1993  De pierre, de métal et de feu, Goudji, orfèvre contemporain, par Jacques Santrot, Préface de Robert Turcan, Musée Dobrée de Nantes
Goudji, par Marc Hérissé, Préface de Félicien Marceau, Éditions de l'Amateur, Paris

Goudji au Louvre, par Michel Laclotte, et Jacques Santrot, Réunion des Musées Nationaux, RMN, Paris
Goudji, par Jean Paget, Éditions Galerie Claude Bernard, Paris
Goudji, Histoire d'un art, par Jacques Santrot, Kunsthaus Dc Hartl, Freising

1992  Goudji, sculpteur-orfèvre, par Graham Hughes, Edition "The Fine Art Society, London, in association with ASB, Zürich"

1991 Goudji, orfèvre contemporain, par Marie-Josée Linou, Éditions Musée Mandet de Riom
Goudji, Textes de Goudji et de François Mathey, Éditions Galerie Claude Bernard, Paris

1989  Goudji, par François Mathey, Éditions Galerie Claude Bernard, Paris

1987  Goudji, par Malcolm Lakin et Théo Kok, Préface de Janine Rensch, Textes de Félicien Marceau et François Mathey, Éditions ASB Gallery, Londres

Quelques propos sur l’art de Goudji

Goudji, comme Michel Ange hier, César plus près de nous, que son prénom seul suffit à désigner, à situer dans l’histoire de l’art, est un orfèvre dans la plus grande tradition, celle de Benvenuto Cellini. Orfèvre, est-ce la meilleure définition que l’on puisse donner de lui ? 

Certainement pas tant il est multiple, indéfinissable, riche de tous les matériaux souvent inconnus qu’il utilise. L’orfèvre, disent les dictionnaires, est celui qui travaille les métaux, l’or et l’argent, voire les pierres. Mais Goudji est d’abord celui qui rêve ce qu’il fera - au sens de faber - il invente ce qui n’a jamais existé et qui n’existera qu’une fois. Puis du rêve, il passe à la réalité, la transforme, dessine parfois, rarement (lorsqu’il crée une épée par exemple, et toutes sont superbes, irréelles de tant de beauté), mais le plus souvent sa main va droit au métal, à la matière et du contact des deux nait un objet inoubliable. Il travaille de ses mains le métal avec les instruments qu’il a de ses mains forgés, et y mêle tout ce que son imagination lui commande de matières - pierres dures généralement - et de couleurs. 

Sa conception est celle des artistes formés aux plus anciennes traditions, maître de leur œuvre de bout en bout et non celle du monde où nous vivons, où les tâches sont partagées, où en dernier ressort on cherche l’artiste. Goudji vient d’un autre monde, la Colchide, où Jason ravit la Toison d’Or, et qui était lorsqu’il naquit, la Géorgie, carrefour de plusieurs civilisations. Le christianisme s’y implanta dès le IV^e siècle, et y apparurent presque aussitôt des églises, annonciatrices de l’art roman. Il vient aussi d’une tradition artistique fort ancienne, celle de Scythes, magiciens du travail de l’or, acquise dans les musées de sa Géorgie natale et de la Russie de ses jeunes années. Mais Goudji qui a tout lu, tout regardé des musées, des églises, est aussi le produit, ou mieux, le représentant, de l’art si pur du Moyen Âge chrétien. Son bestiaire qui emplit son œuvre a souvent l’air surgi du chapiteau d’une cathédrale, ses bijoux, on les croirait trouvés dans quelque tombe ancienne, et ses objets - coupe, custode, flambeau - mêlent aux éléments du passé une conception d’une incroyable modernité. Les contemporains d’Homère, les hommes du Moyen Âge et ceux du XXI^e siècle, tous peuvent se reconnaître dans cette œuvre multiforme, échappant au temps et aux traditions spatiales, parfois les unissant toutes dans une même création.

Depuis quelques années, l’art de Goudji a pris une nouvelle dimension, religieuse. En un temps où l’on dit que les églises se vident, elles sont pourtant illuminées de l’art liturgique de Goudji : autel de Chartres, de Luçon, de Tournus, marteau jubilaire dont le pape se servit pour marquer l’Année Sainte. Cathèdres, ambons, croix d’autel, calices. Les plus belles cathédrales de France sont désormais riches des œuvres que Goudji a créées pour elles et qui, tout naturellement s’y sont intégrées. On avait presque oublié, en un temps où domine une civilisation matérielle, matérialiste, qu’aux origines de l’Art il y eut toujours cette rencontre du Spirituel et du Beau, de l’Art et de la Foi. Goudji, en revenant à cette tradition porte avec lui un message d’espérance. Qu’il en soit remercié. Tous ceux qui, comme l’auteur de ces lignes ont une œuvre de Goudji sous les yeux - une épée, une fibule - savent qu’à la regarder ils y voient non un simple objet aussi précieux fût-il, mais jaillir aussi l’esprit, qui se nomme beauté.
Texte Hélène Carrère d’Encausse de l’Académie Française
(préface livre Goudji, Stéphane Barsacq et Bernard Berthod)

Goudji ! Avec ce seul prénom flamboyant, qui fuse et détone comme un bouquet d'artifice, ce moderne Benvenuto Cellini au style unique, orfèvre à défaut d'autre mot, mais artiste avant tout, s'est fait un nom à part entière. Comme avant lui Arman ou Balthus ou César, pour n'oser citer que des contemporains.
Marc Hérissé, Monographie de Goudji

Ce qui me frappe dans l'art de Goudji, c'est le souci qui y apparaît de donner aux objets une dimension en quelque sorte mythique tout en gardant leur signification originelle. Cet art qui vient de loin, de très loin, dans l'espace et le temps, de plus loin encore et du plus profond de la sensibilité de l'artiste, est aussi un art résolument planté dans le monde actuel et qui le reflète. Il rejoint ce point magique où la beauté transfigure le réel sans perdre le contact avec lui.
Félicien Marceau de l'Académie française

Il en est ainsi parce que l'art de Goudji s'adresse au cœur des hommes ; car ses œuvres respirent tout à la fois la beauté et la sagesse, la hardiesse et l'équilibre. Mais aussi parce qu'il sait magnifier tout ce qui élève l'homme : le surréel comme l'amour du terroir et, de tout, faire un poème incarné dans le bestiaire où il excelle.
Jean Cluzel de l'Institut

Un mystère d'amour dans le métal repose ...
Un pur esprit s'accroît sous l'écorce des pierres.
Ces Vers dorés de Gérard de Nerval qui légitime aussi, comme on sait, la révérence de l'homme envers l'animal, me semblent pouvoir servir de légende aux chefs-d’œuvre de Goudji... En montrant le sacré, l'artiste est littéralement et authentiquement "hiérophante", grand prêtre ou médiateur qui relie l'homme à ce qu'il croit avoir dépassé comme à ce qui le dépasse.
Goudji est cet hiérophante, héritier lointain des Dactyles et d'Orphée.
Robert TURCAN, de l'Institut

Intellectuel et sensible à la fois, l'art de Goudji est une moderne alchimie, une transmutation de la matière, qu'il faut choisir et dompter avant d'y insuffler cet esprit qui lui donne force et beauté, équilibre et intemporalité.
Témoin contemporain d'âges révolus et archéologue des temps présents, Goudji rappelle et recrée, transforme et suggère. Sa référence n'est plus quotidienne, elle est d'éternité.
Jacques Santrot, Conservateur en chef des Musées de Loire-Atlantique, Directeur du Musée Thomas Dobrée de Nantes

On pourrait croire les oeuvres de Goudji surgies intactes d'un passé plusieurs fois millénaire. Elles expriment l'éternité des choses, elles semblent s'opposer à l'usure du temps. Goudji affirme la volonté d'un art de la pérennité, voué à la survie. Ces formes pleines de force et de dignité répondent à une fonction symbolique et seront la trace de son passage sur cette terre... Reconnaissons seulement le souffle quand il passe.
Marie-José Linou, Conservateur des musées de Riom

Que Goudji ait été choisi pour créer la première ligne de bijoux spécialement destinée au Musée du Louvre n'étonnera personne. Outre le fait que plusieurs oeuvres de ce grand artiste sont déjà entrées dans les collections de musées français et étrangers, où y ont été exposées, il y a une évidente connivence entre son art, qui s'inspire explicitement de l'orfèvrerie d'anciennes civilisations - mésopotamienne, grecque, hittite, étrusque... - , et le Musée de France où celles-ci sont le plus brillamment représentées. D'ailleurs, qu'il s'agisse du Louvre ou du travail de Goudji, d'une certaine façon le but ultime est le même, puisqu'il s'agit ici de recréer, et là de célébrer, une beauté qui échappe aux inconséquences de la mode et que l'on aimerait dire intemporelle.
Michel Laclotte, Président-Directeur du musée du Louvre

Les œuvres d'art de Goudji sont des œuvres fortes, réduites à l'essentiel, intemporelles, des objets de beauté et de culture. Je suis convaincu qu'il est et restera un artiste important de notre époque.
Dr. Hans HARTL - Kunsthaus Dr. Hartl, Capitale médiévale de la Bavière

C'est le génie créateur de Goudji qui nous invite à pénétrer dans cet univers où l'association des matières étrangères s'harmonise en une communion unique en son genre. Œuvre anonyme, œuvre identifiable d'un seul coup d'œil, point n'est besoin de signature pour reconnaître l'objet, la pièce, le bijou façonné par ce grand maître qui se mit et se remit bien souvent à son établi afin de nous offrir cette perfection que seul homme de génie sait insuffler à la matière inerte pour la rendre vivante, si forte et si présente dans une modernité qui ouvre l'ère du XXIe siècle vers une voie nouvelle.
Chantal Fernex de Mongex, Conservateur des Musées de Chambéry

Car, il y a dans la Nature, d'un côté la matière où sont les minéraux qui dorment et les métaux qui sommeillent en attendant que quelqu'un vienne les délier des lois qui les maintiennent dans la nuit et le silence et les ouvrir aux secrets de la conscience, comme l'espérait Victor Hugo.
Et de l'autre côté, parmi les humains, il y a les princes, que l'on dit charmants, mais au charme en réalité puissant des Eveilleurs, des "Emerveilleurs" sous leurs trois espèces: les physiciens, les magiciens, les artistes: les premiers qui cherchent le secret de cette matière, les deuxièmes qui procèdent à ses transmutations, les troisièmes qui œuvrent à lui donner accès au monde des symboles et de la lumière par la grâce des formes qui annoncent sa théophanie. Ce sont ces deux dernières auxquelles tu appartiens.
C'est en effet du haut en bas de ton être, dans l'union amoureuse qui s'accomplit en toi entre ces trois mondes: le minéral, le symbolique et le sacré, que se situe le cœur incandescent de ta vie et de ton art.
Voyons comment cela se passe : D'un côté, les carrières de pierres et de métaux précieux aux appellations fabuleuses. Et de l'autre côté, des êtres des grands fonds de la psyché humaine, de grands archétypes sauvages qui peuplent ton inconscient érudit et que tu débusques au cours de tes plongées de spéléologue du rêve pour les incarner dans ces pierres et métaux au grand jour de ta création ...
Yves Jaigu, Directeur Honoraire de France-Culture, Directeur Honoraire de France 3
Extrait du discours de remise des insignes du Mérite National à Goudji le 31/1/2002

Goudji et tout est dit
Les œuvres vous regardent en une gerbe de couleurs, mais sans faire de bruit, dans l'éclat de leur pureté, telles les orfèvreries sublimes, contemporaines et intemporelles de Goudji.
Philippe Farcy, Tour et Taxis et merveilles, La Libre Belgique - 19 janvier 2006

Goudji, en un mot tout est dit, la perfection. L'objet s'appelle Migrations, comme le font les gens ou les meubles. Comme l'a fait Goudji, sorti de l'empire soviétique pour continuer en France une carrière prodigieuse dont on parlera encore dans 500 ans.
Isabelle Blandiaux, La Libre essentielle - 18 janvier 2006

Le président de la République, Georges Pompidou, avait dû s'en mêler pour que celui qui était devenu un paria en URSS "amoral, politiquement pas éduqué, et instable" obtienne son bon de sortie.
Et voilà qu'il s'invitait au Musée des Art décoratifs, qu'il réchauffait les églises d'Occident du souffle des peuples antiques et des artistes de la Renaissance...
Sourd aux trompettes de la renommée et à l'écho sonore des modes, Goudji n'a pas relevé la tête. Penché sur sa table qu'éclaire une forêt de lampes au métal écaillé, il tourmente la feuille d'or.
Vianney Aubert, Le Figaro - 18 juin 2002

Goudji - Son art a séduit le Pape
Jean-Paul II, baptisant un jeune marin à Longchamp lors des journées mondiales de la Jeunesse en 1997, fut à ce point ému par la noble pureté du baptistère d'argent où il avait puisé l'eau consacrée qu'il souhaita connaître les mains qui avaient façonné telle merveille. Ces mains étaient celles de Goudji.
Il est vrai que nul ne parvient comme ce piégeur de lumière à retrouver le poétique chemin des archétypes premiers. Ceux-là que l'on découvre si étrangement parents de culture en culture, d'un temps à l'autre, d'une religion à l'autre, qui font le lit des mythes, et toujours semblent adéquats à l'époque.
Car ce n'est pas que l'art de Goudji soit hors du temps, il est dans la trame même du temps, son équilibre, comme sa richesse sont avant tout intérieurs, son inventivité s'enracine dans l'éternel du rêve.
Béatrice Comte, Figaro Magazine n° 1000 du 24 décembre 1999

On a déjà beaucoup écrit de Goudji et de son art, unique entre tous. Qui est-il ? Un sculpteur ? Un alchimiste ? Je vois en lui un homme rebelle à toute définition, les contenant toutes, et les annulant les unes par les autres. Un cas unique... La contemplation des œuvres de Goudji est infinie : la perfection n'est pas d'imposer une finition, mais que la finition s'excède toujours elle-même. Le chiffre unique est la somme de tous les possibles. Une œuvre de Goudji les résume toutes, comme chacune résume la tradition qui lui a donné vie, sans jamais s'y enfermer.
Stéphane Barsacq, Extraits de la préface du catalogue exposition Goudji 1999

La comparaison heurtera sa modestie, mais elle s'impose pourtant : on l'appelle déjà de son vivant par son seul prénom, comme Michel-Ange et Raphaël, Rembrandt et Titien... De ses mains sortent comme par prodige des chefs-d'oeuvre de vermeil ou d'argent, sertis de pierres dures dont le nom seul est un poème : lapis lazuli, jaspe et sodalite, cristal tourmaline, oeil-de-fer et oeil-de-faucon, orthoceras, chrysolithe et chrysoprase, aventurine et calcédoine.
Marie-Gabrielle Leblanc, Famille Chrétienne

L'aventurier de l'art perdu
Il est comme un roc, avec un physique à la Picasso : sa création est un travail de force. Il ne dessine pas ses objets. Souvent il les rêve la nuit et les réalise lui-même dans l'exaltation, à partir de plaques d'or et d'argent massifs qu'il martèle, façonne, incruste.
Francine Vormèse, ELLE

Goudji, la magie d'un grand orfèvre
Goudji est comme ses oeuvres, à l'extérieur, patiné de douceur comme le métal qu'il caresse et à l'intérieur, dévoré par le feu de la création et du métal en fusion. Goudji transcende le temps et défie la beauté. Il n'est pas prisonnier d'une mode, d'un art, il est hors du temps.
Patricia Dewames, Château-Musée de Seneffe

Une exposition digne d'un musée avec des œuvres qui assument la mémoire de l'humanité. A ne pas manquer
Béatrice Comte, Figaro Magazine - 24/12/2001

Une modernité millénaire qui inspire admiration, émotion, quelque chose comme une célébration d'amour entre l'homme et la création.
Josette Mélèze, Pariscope

Consécration suprême, on le supplie de revenir, pour une manifestation de haut vol, dans la ville qu'il a eu tellement de mal à quitter : Moscou ! Beaucoup d'eau de la Volga a coulé sous ses ponts...
Edith Mannoni, Art et Décoration

L'orfèvrerie selon Goudji
À la vérité, l'art de Goudji est totalement intemporel, avec quelques certitudes : aucune gratuité dans son langage ornemental, une rare maîtrise, et une force étonnante qui ressemble à un état de grâce.
Axelle de Gaigneron, Connaissance des Arts

Goudji - Le voleur de lune
Les textes de la sécession viennoise sur "l'art total " semblent écrits pour lui. Il façonne en sculpteur des pièces d'orfèvrerie toujours uniques, qu'il décore en coloriste avec le bleu de la sodalite, le rouge du jaspe ou le vert de la chrysoprase... La beauté est aux yeux de Goudji rédemptrice. Elle exprime le sacré. Le passage en son atelier des métaux par le feu n'est pas innocent : il transmue en flaque de lumière la sombre opacité du minerai.
Béatrice Comte, Figaro Magazine

Il a la solidité de ceux qui ont trouvé la voie de l'essentiel... il ne cherche pas l'effet, il va au-delà. L'univers de Goudji est un écrin d'esthète. Il vit l'exceptionnel au quotidien, comme une chose très naturelle. Ce qu'il fait est novateur, mais ancré dans les canons de la beauté classique. La richesse de l'oeuvre de Goudji reflète celle de son personnage. Pétri de toutes les cultures, il est aussi pétri de vie. Il a su réaliser que pour atteindre les sommets, l'art doit être puisé dans la vie.
Monelle Hayot, L'œil

Bienvenue toute particulière à Goudji parvenu à la cime de l'arbre alors qu'une vie entière parfois n'y suffit pas. Si j'ai vu dans ma vie des centaines d'expositions, aucune ne m'a surpris et charmé comme celle de Goudji. Son langage ornemental est d'une grande simplicité, cependant il frappe par ses qualités décoratives. Partout vous serez impressionnés par la sûreté de son style et par son originalité inépuisable et raffinée.
Graham Hughes, Arts Review - Londres

Goudji, l'artiste aux mains d'or
Mais la véritable consécration naîtra de sa rencontre avec Claude Bernard, le Kahnweiler de cette fin de siècle. Pendant cinq ans, Claude Bernard va se constituer une collection des œuvres les plus belles et les plus marquantes de Goudji et entreprendre un véritable tour du monde : avant d'exposer les créations de l'artiste dans sa galerie, il veut être convaincu qu'il a devant lui une œuvre authentique, unique et plus forte que toutes les autres. L'exposition a lieu en 1989. Goudji a enfin prouvé au monde qu'il a bien des mains d'or !
Claudine Durand, La Vie

Le plaisir des œuvres et des mots
S'il fallait éclairer ce qui précède d'un exemple, ce serait sans doute Goudji. À cela mille raisons, et peut-être tout d'abord la frustration de n'avoir jamais eu l'occasion d'écrire à propos d'un artiste et d'une oeuvre pourtant "suivis" dès leurs débuts à Paris. Goudji, on le sait, pratique l'art millénaire des orfèvres, cet art si particulier qui associe inextricablement le dessin et la sculpture, la beauté des matières et la magie du feu, le travail manuel et la création pure.
Enfin à côté des œuvres, il y a la poésie de leurs appellations. Custode, hydrie, puiselle, oenochoé, aquamanile, cratère, rhyton, situle, torque : qui ne se montrerait séduit par de pareils termes ?
Xavier Narbaïts, L'Œil

Goudji, sculpteur et orfèvre
L'homme a nourri sa force créatrice à ces moments d'ombre pour nous donner une œuvre puissante et lumineuse qui transcende le réel et le quotidien.
François 1er déplaça Benvenuto Cellini d'Italie pour l'installer dans la tour de Nesle. Goudji, lui, a choisi seul de venir s'établir et créer en France. Sachons en profiter.
Martine Fourmont, CNRS

Goudji, l'immense
Le Musée des Beaux-Arts de Chambéry donne, une nouvelle fois, l'occasion d'approcher l'œuvre immense de Goudji.
À la lumière de ces pièces somptueuses, on pose un regard différent sur celui qui sait bâtir un tel trésor au travers d'une vraie forme d'humilité, de sincérité, d'ardeur. Goudji n'est pas quelqu'un comme les autres.
Ariane Grenon, France Catholique

Goudji, orfèvre de la nuit des temps
Ses œuvres ont la beauté d'une prière. Elles illuminent les chœurs des cathédrales de Chartres, de Paris... Le Vatican lui a demandé de réaliser les objets liturgiques de l'Année Sainte. Itinéraire d'un artiste hors du commun.
Avec leurs lignes d'une pureté extrême et un bestiaire imaginaire rappelant les temps antiques, ces œuvres, qu'elles soient ou non destinées au culte, donnent l'impression d'exister depuis la nuit des temps. Sacré et profane se rejoignent dans un même élan poétique chez cet artiste croyant qui ne dissocie pas ces deux aspects de la création, pour Goudji c'est l'art en général qui est sacré. Il lui consacre d'ailleurs chaque seconde de sa vie. L'orfèvre ne s'arrête jamais. Rêvant la nuit ce qu'il réalise le jour.
Claire Dugast, Pèlerin Magazine - 14 avril 2000

Nous avons été éblouis par votre créativité, l'ampleur de votre œuvre et votre inspiration qui prend sa source dans les origines mêmes de notre civilisation.
J'ai été très sensible aux citations qui ornent les murs, " la gestation qui nécessite un mûrissement nocturne - Une méditation quasi-métaphysique - Je m'avance et je m'arrête ".
On pourrait prononcer cette même phrase pour la création scientifique et j'ai pris conscience de l'étroite parenté entre la création artistique et scientifique. Dans les deux cas, il y a la même lente réflexion qui engage tout l'être, la même confrontation entre les rêveries nocturnes et la réalité qu'il faut ensuite affronter, que ce soit la résistance des matériaux, les mécanismes qui régissent les sensations, les émotions ou, pour le scientifique, les faits qui imposent leur présence derrière les apparences.
Professeur Maurice Tubiana
Président Honoraire de l'Académie Nationale de Médecine
Membre de l'Académie des Sciences - 29 mai 2007 après la visite de "Goudji, le Magicien d'Or" au Château royal de Blois

Quelques propos sur l’art liturgique de Goudji

Travail de Goudji à Chartres

Décidément, c'est un merveilleux travail, simple, grand, conforme aux exigences de son objet et du site qui l'appelle. Pour une fois une œuvre que l'on ose qualifier de sacré tant il est rare d'utiliser ce terme sans flagornerie. Je comprends l'enthousiasme des fidèles et du clergé qui ont ressenti au plus profond de leur être que l'art véritable est une création inspirée, exigeante, intemporelle dans son expression, universelle dans sa matérialité. C'est un témoignage inattendu pour notre temps et c'est bien ainsi que l'autel de Chartres sera désormais perçu dans l'histoire de l'art.
François Mathey, Conservateur en chef du Musée des Arts Décoratifs de Paris

La cathédrale de Chartres à travers l'histoire

Au XXe siècle...à la demande de l'évêque, l'orfèvre Goudji réalisa un ensemble liturgique d'une très grande beauté.
Alain Erlande-Brandenburg, Conservateur Général du Patrimoine

Cathédrale de Luçon, le mobilier du chœur de 1770 à 1995. Des premiers aménagements à l'intervention contemporaine du sculpteur Goudji

La découverte en 1992 du nouveau mobilier mis en place dans la cathédrale de Chartres fût, pour l'évêque de Luçon, le coup de foudre. Le contact est aussitôt établi avec l'auteur de ce prestigieux ensemble. Le sculpteur Goudji vient à Luçon en 1993 pour faire connaissance avec la cathédrale. Ce qu'il faut savoir et retenir, c'est que pour reprendre les termes de Françoise Plessis : "Goudji n'est pas un homme du passé", mais bien un artiste de demain ; toutes ses œuvres resteront le symbole, bien au-delà de nous, d'une création, unique en son siècle, d'un artiste qui a toujours souhaité laisser une trace de son passage sur cette terre.
Louis Delhumeau, 303 - Arts, Recherches et Créations

Lettre du Vatican, 8 septembre 1997, à Goudji

Sensible à votre disponibilité, le Pape m'a chargé de vous exprimer sa vive gratitude. Il a apprécié le fait que, pour des célébrations majeures comme celle du baptême de dix néophytes des cinq continents, l'on puisse disposer d'objets d'une grande dignité qui aident à rendre expressifs et clairement perceptibles les signes sacramentels essentiels, au cœur d'un rassemblement fervent de grande ampleur.
S.E. Monseigneur GB Ré, Substitut du Pape

Lettre du 29 août 1997, à Goudji
Au lendemain des JMJ

La puissante simplicité et la beauté de vos créations ont frappé tous les participants, et d'abord le Pape lui-même. Tout était d'une qualité esthétique et spirituelle à la hauteur de l'événement.
Cardinal Lustiger, Archevêque de Paris

Le classicisme de Goudji, cette préciosité intemporelle de son art du volume, et aussi de la couleur par les matières rares, fait varier les formes et les proportions en seule dépendance d'une unité à trouver avec l'architecture de l'espace liturgique et l'ensemble du mobilier et des objets cultuels destinés à ce lieu.
Sabine de Lavergne, Chroniques d'Art Sacré

Goudji travaille pour le Pape

Est-il besoin de présenter Goudji, sculpteur et surtout orfèvre, tant son nom et son oeuvre sont connus universellement ?..L'artiste venu d'Orient a mis son talent au service de l'Eglise de Rome comme naguère les moines de Byzance chassés par les empereurs iconoclastes.
Bernard Berthod, Conservateur du Musée de Fourvière

Consécration du Maître-autel de Chartres
Homélie du 30 mai 1992

Avant même d'ouvrir cette célébration, je voudrais exprimer ma gratitude (cela va de soi), mais plus encore mon admiration. Admiration pour l'œuvre réalisée par Goudji : elle n'est en place que depuis hier et déjà elle a conquis les Chartrains. En elle, se conjuguent la force et la délicatesse des détails, la rigueur et ce qu'il faut d'éclat, la tradition et la modernité, le symbolisme réfléchi et la sensibilité spontanée.
Mgr Jacques Perrier, Évêque de Chartres

Le Renouveau

Et pour conclure ce chapitre, j'abuserai du privilège qu'ont les auteurs de dévoiler leur préférence en citant un dernier nom, celui du Géorgien Goudji, dont les réalisations pour la cathédrale de Chartres (autel majeur, chaire épiscopale, croix et vases sacrés, évangéliaire et encensoir) sont dignes de la sublime architecture qui les abrite. Les œuvres incomparables de cet artiste inspiré nous livrent une clé pour comprendre les objets du sacré : c'est qu'ils sont hors du temps.
Marc Déceneux, Les objets du sacré - Ed. Ouest France

Consécration du Maître-autel de Luçon
Homélie du 21 mai 1995

En décidant la réalisation de cette œuvre magnifique, nous voulions donner un signe et offrir une chance. Un signe gratuit de beauté offert à la beauté de Dieu...
Mgr François Garnier, Évêque de Luçon
Abbatiale Saint Philibert de Tournus

Consécration du Maître-Autel la veille de l'ouverture de l'Année Sainte - 19 Décembre 1999

Questel, au XXe siècle, aura sauvé St Philibert de Tournus. Et si l'an 2000 s'achèvera par d'importants travaux intérieurs et extérieurs, il sera né avec la création du nouveau mobilier liturgique de l'Abbatiale par Goudji. Alors que plus rien n'arrêterait le regard si ce n'est la pureté des lignes romanes, dépouillées il est vrai de leurs peintures murales, voici que s'imposent avec évidence Autel, Ambon, Croix, Reliquaire, Chandelier Pascal, Pupitre, Sièges. Sans rien trahir du savoir faire de l'artiste en des créations de taille réduite et avec la même perfection. Goudji aura su élever son art aux dimensions monumentales de Chartres, Luçon, Tournus. En vérité, il vient de créer le bijou précieux et religieux, mieux liturgique, qu'attendait cet écrin qu'est St Philibert et que l'on vient voir du monde entier.
Père Yves Bachelet, Curé de Saint Philibert en Tournugeois

Lettre à Goudji au lendemain de l'ouverture de la Porte Sainte Cité du Vatican, 5.01.2000

Je viens vous remercier pour le " marteau jubilaire " que vous avez créé à la demande de "l'Office pour les Célébrations Liturgiques Pontificales " à l'occasion de l'Année Sainte 2000 et qui trouvera place dans la" Sacristie Pontificale.
C'est l'occasion pour moi de vous féliciter du " fermoir " du pluvial porté par le Pape Jean-Paul II le soir même de l'ouverture de la Porte Sainte en la Basilique St. Pierre de Rome et que tous ont pu admirer.
Monseigneur Piero Marini, Maître des Cérémonies Pontificales

Lettre à Goudji
Secrétairerie d'Etat du Vatican, le 9 mars 2000

Sensible à votre délicatesse et à l'attachement à sa personne que vous lui manifestez ainsi, le Pape m'a chargé de vous transmettre ses vifs remerciements. Il se réjouit de ce que vos créations de sculpteur-orfèvre, profondément inspirées par l'Ecriture et l'esprit liturgique de l'Eglise, illustrent cette " alliance établie depuis toujours entre l'Evangile et l'art", comme il l'a souligné dans sa Lettre aux artistes (N. 14). Puissent la beauté de votre art et l'inspiration créatrice qui la suscite aider les hommes à s'émerveiller devant le mystère de l'Incarnation que nous célébrons de manière toute spéciale en cette année jubilaire !
Monseigneur G.B. Ré Substitut du Pape

Aménagement du nouveau sanctuaire de l'Abbatiale Saint Philibert de Tournus.

Un dominicain nous livre ses réactions : Selon certains le Beau est un transcendantal, c'est-à-dire une réalité capable de dire Dieu. L'œuvre que Goudji a réalisée pour le sanctuaire de l'abbatiale de Tournus témoigne et dit le Beau. Elle est une expression du divin que l'on ne se lassera pas de contempler.
Frère Arnaud Lamouille

Patrimoine
Vingt siècles en cathédrales

Leurs flèchent dominent vingt siècles d'histoire
Les Trésors des cathédrales
C'est un événement exceptionnel qui magnifie un patrimoine exceptionnel. La réunion unique dans un lieu unique, le Palais épiscopal du Tau à Reims, de 250 œuvres d'art provenant de 55 cathédrales de France : tapisseries, peintures, sculptures, pièces d'orfèvrerie...
Epoque moderne enfin, avec deux chefs-d’œuvre d'orfèvrerie signés Goudji, le grand sculpteur liturgique actuel, dont l'art n'a rien à envier à celui de ses prédécesseurs.
Françoise Varenne, Le Figaro - 14/07/2001

Création de l'ostensoir de la cathédrale du Puy-en-Velay

Ce magnifique ostensoir est bien digne du sanctuaire auquel vous le destiniez. Il s'inscrit dans la grande tradition de l'orfèvrerie, telle que nous avons pu la suivre à travers la France Romane ou dans l'exposition Charles VI. En renouvelant les formes de l'objet, vous lui donnez une majesté où s'exprime votre propre génie. Votre invention, par sa singularité, nous restitue cette impression de l'unique, toujours saisissante. Votre mise en gloire de matières précieuses fascine notre goût d'une splendeur puisée aux sources mêmes de la terre et de la ferveur.
François Chapon, Directeur Honoraire de la Bibliothèque Doucet - 17/06/2005